Halloween 2013

Ca y est c'est Halloween. Si vous ne faîtes pas une grande fête avec vos amis ou votre famille mais que vous préférez une soirée pénard chez vous, voici quelques idée d'activité !

Films

Begotten, 1991 de Elias Merhige
Ju-On, 2000 de Takashi Shimizu
L'antre de la folie, 1995 de John Carpenter
Tetsuo The Iron Man, 1989 de Shinya Tsukamoto
Evil Dead 2, 1984 de Sam Raimi
Evil Dead, 1987 de Sam Raimi
Evil Dead 3, 1994 de Sam Raimi
Evil Dead, 2013 de Fede Alvarez
Martyrs, 2007 de Pascal Laugier
L'armée des morts, 2003 de Zack Snyder
The Thing, 1982 de John Carpenter
Hellraiser, 1987 de Clive Barker
L'emprise, 1982 de Sidney J. Furie
Audition, 2003 de Takashi Miike
L'échelle de Jacob, 1991 de Adrian Lyne

Série TV

The Walking Dead, 2010 de Franck Darabont
American Horror Story, 2011 de Ryan Murphy
Dead Set, 2008 de Charlie Brooker
Au delà du réel, 1972 de Leslie Stevens
Bates Motel, 2013 de Anthony Cipriano
Freddy, Le cauchemar de vos nuits, 1989
Les Maîtres de l'horreur, 2005 de Mick Garris

Jeu Vidéo

Alan Wake, 2010 de Remedy Entertainment
Dead Island, 2012 de Techland
Condemned, 2005 de Monolith Productions
Dead Space, 2008 de Electronic Arts
Resident Evil 1 à 3, de Capcom
Silent Hill 2, 2002 de Konami
F.E.A.R., 2007 de Monolith Productions
Deadly Premonition, 2010 de Access Games
Slender, 2012 de Parsec Production

Jeu de rôle

Beyond the Superrnatural, 1987 de Randy McCall
Chill, 1984 de Pacesetter Ltd
Kuro, 2007 de Le Septième Cercle

Littératures

30 jours de nuit, 2002 de Steve Nils
American Vampire, 2010 de Scott Snyder
Eerie, 1966 de Warren Publishing
Hellraiser, 1986 de Clive Barker
L'exorciste, 1971 de William Peter Blatty
Patient Zéro, 2009 de Jonathan Maberry
Nuit d'été, 1991 de Dan Simmons
Another, 2010 de Yukito Ayatsuji
Elfen Lied, 2002 de Lynn Okamoto
Parasite, 1990 de Hitoshi Iwaaki
Gantz, 2000 de Hiroya Oku

Read More

The Walking Dead renouvelé pour une cinquième saison

Ça vient d'être officialisé, au vu du succès de l'épisode "Isolation" de Dimanche soir, AMC a demandé la création d'une cinquième saison pour The Walking Dead.

La saison 4 vient tout juste de débuter donc il est un peu tôt pour avoir d'autre infos mais rester connecté, nous vous tiendrons au courant !

Read More

Événement mondial pour le lancement du Hobbit: La désolation de Smaug

Les fans du Hobbit vont avoir la chance de découvrir en exclusivité les premières images du deuxième volet LE HOBBIT : LA DÉSOLATION DE SMAUG, et de poser leurs questions, en direct, au réalisateur Peter Jackson et à ses interprètes.

En attendant la sortie française, le 11 décembre 2013, du HOBBIT : LA DÉSOLATION DE SMAUG, produit par New Line Cinema et Metro-Goldwyn-Mayer Pictures (MGM), un grand événément à l’attention des fans se tiendra le lundi 4 novembre à 22h (heure française) simultanément dans quatre salles de cinema de villes partenaires : Los Angeles, New York, Londres et Wellington, toutes reliées par satellite, où Jackson, ses comédiens et techniciens viendront à la rencontre des fans pour leur projeter les premières images, en exclusivité, de LA DESOLATION DE SMAUG et répondre à leurs questions en présence du public. Sans oublier quelques surprises…

Le présentateur de CNN, Anderson Cooper animera l'événement depuis New York où il accueillera Richard Armitage (Thorin Écu-de-Chêne) et Orlando Bloom, qui endosse de nouveau le rôle de Legolas qu'il a interprété dans la trilogie du SEIGNEUR DES ANNEAUX.

Evangeline Lilly, qui campe un nouvel elfe guerrier, Tauriel, se trouvera à Los Angeles.

Londres accueillera Lee Pace, qui incarne le roi des Elfes Thranduil, Luke Evans, dans le rôle de Barde l'Archer, et Andy Serkis, à la fois collaborateur de Peter Jackson et interprète de Gollum.

Peter Jackson, quant à lui, sera en direct de Wellington, en Nouvelle-Zélande.

Toutes les salles de cinéma seront reliées par satellite, permettant au public de participer à un questions-réponses entre tous les participants présents dans les quatre villes.

En plus de Paris, d'autres villes du monde convieront des fans du Hobbit dans certaines salles de cinéma pour découvrir les premières images et assister aux festivités en direct Bruxelles, Hambourg, Madrid, Mexico, Miami, Rome, Sydney et Toronto.

L'événement sera également retransmis sur Internet afin que le plus grand nombre puisse y participer, de chez soi ou chez des amis, même si l'émission sur le web présentera un autre montage des images du film (plus d'infos sur cette retransmission sur le net prochainement).

http://mywb.fr/UIjjbQ

Read More

Un teaser pour le trailer de X-Men Days of Future Past

C'est certainement le film le plus attendu de ses dix dernières années et enfin, un premier teaser pour le premier trailer est enfin dévoilé. Ça fait beaucoup de premier !

C'est enfin le retour de Wolverine, Charles Xavier, Magnéto et compagnie.

Read More

dEADmEATcOMIX débarque chez Galaxie Comics Studios

dEADmEATcOMIX vous connaissez ? Je vous en avais parlé dans une précédente news sur le site. Pour ceux qui ne l'auraient pas lu et pour résumer, dEADmEATcOMIX est un collectif de passionnés de bandes dessinées de série B mêlant pin-up, violence et zombie.

Galaxie Comics, créateur du Coq Gaulois et de Panzer Faust entre autres, viennent de dévoiler la sortie d'un magazine regroupant des histoires du collectif dEADmEATcOMIX.

Intitulé dEADmEATcOMIX le mag, le premier numéro à paraître sortira le 5 novembre prochain au prix de 7€ et regroupera les histoires Quod Me Nutrit, Arena, The Briefcase ainsi que le Coq Gaulois.

Read More

Une BD Go with my Rock

Qu'est-ce que Go With My Rock ?
Go with my Rock est une association loi 1901 créer en Octobre 2012 et servant de plateforme de promotion pour des groupes de rock talentueux en manque de reconnaissance et qui, faute de pub, finissent par se dissoudre.

La BD, créer entre Juin et Octobre 2013 regroupe l'histoire vraie ou non de 16 groupes de Rock dessinées par différent auteur de BD tel que Michaël Lozé, Olf et Grem, El Paco et j'en passe. En tout, c'est 19 auteurs qui ont pris part à l'aventure Go with my Rock.

Comme vous pouvez le constater sur l'image ci-dessus, le projet est en cours de crowdfunding sur Ulule.com, donc si vous souhaitez le soutenir ainsi que les 16 groupes représentés, vous savez quoi faire !

Lien vers le projet Ulule.com

Read More

[Halloween 2013]L'échelle de Jacob : Encore un cran vers la folie

Un film peut être un échec commerciale mais suscité l'intérêt du public quelques années après sa sortie en salle et finalement devenir culte. The Thing et L'échelle de Jacob nous le prouve bien.

Jacob, un New-Yorkais employé des postes, est surpris par d'étranges cauchemars pendant ses journées. Il se retrouve plongé dans des endroits inconnus et fait face à d'étranges personnes plus effrayantes les unes que les autres. Il est aussi victime de flashbacks, et revit ainsi son service au Viêt Nam, ou la mort de son fils quelques années auparavant. Ces souvenirs troublants le hantent jour après jour. C'est petit à petit que la folie s'empare de Jacob, dont il va tenter de sortir avec l'aide de sa petite amie Jezebel.

Réalisé par Adrian Lyne en 1991, le film plonge le spectateur dans un profond capharnaüm psychologique qui n'est pas sans rappeler la célèbre saga Silent Hill puisque c'est ce film qui a inspiré toute la saga. Ne vous attendez pas à voir un bestiaire défilé sous vos yeux comme dans les jeux vidéo, seul l'impact psychologique compte. Mais si vous en voulez quand même, la fin devrait vous satisfaire un tant soit peu.

L'échelle de Jacob fait partie de ses films au twist finale qui ont cartonné lors des années 2000 avec Usual Suspect et Le Sixième Sens mais sans avoir le succès escompté lors de la sortie en salle. Mais le film est un réel chef-d'oeuvre de fantastique et d'horreur qui rappelle le parcours de Dante. Le personnage passe ainsi de l'Enfer au Purgatoire avant de finalement trouver le Paradis dans le twist final. Mais n'ayez pas peur, il n'est pas question de religion dans ce film.

Le scénario fait totalement tourné en bourrique le spectateur qui regarde impuissant les souvenirs les plus perturbants de Jacob. Des sévices de la guerre du Viet-Nam à la mort de son film, il passe son temps à replongé dans ses souvenirs les plus perturbants. Le comble : toute son équipe avec qui il était lors de la guerre meurent tous les uns après les autres et quelqu'un, ou peut être quelque chose, poursuit Jacob !

Si les amateurs d'hémoglobine risque fort d'être déçu, ceux qui aiment le cinéma psychologique ou même Silent Hill devrait être aux anges. Si vous n'avez jamais vu L'échelle de Jacob, foncez dans votre boutique pour vous le procurez, il vaut le coup d'oeil.

Read More

4mn du tournage de Samedi pour Man of Steel 2

C'est le film le plus attendu de la décennie. Il a fait le buzz lors du dernier San Diego Comic Con et le tournage vient enfin de commencer.

Warner Bros a annoncé à la foule qu'ils allaient être dans Batman vs Superman. Un représentant a appelé le film comme ça. Ce n'est pas encore le titre officiel, mais c'est celui qui revient sans cesse. Il a également annoncé que ce serait l'ouverture du film et que deux scènes ont été filmées. La première scène est un tacle en défaveur de Metropolis et la seconde est une passe dans la zone des buts pour Metropolis.
SadPuppyProductions a également envoyé une vidéo de 4 minutes du tournage, que vous pouvez consulter ci-dessous, et a ajouté :

"Jour 1 du tournage pour de 2015» Batman Vs. Superman ". La scène se déroule au Stade de Gotham City où l'équipe affrontent ses rivaux de l'Université de Metropolis. Tout le monde dans le public a reçu diverses chemises de football en l'honneur de l'équipe de Gotham. Certains noir, d'autres du jaune, des T-shirts, des pulls molletonnés, etc...

Zack Snyder (Watchmen, 300, Man of Steel) était sur ​​le plateau, mais les personnages principaux n'étaient pas là.

Vivement le 17 Juillet 2015 !

Read More

[Halloween 2013]Audition : Kili Kili Kili !

L'amour, aussi puissant que cela puisse être, est un thème très peu présent dans le cinéma d'horreur. Bien sûr, il y a toujours de l'amour entre deux protagonistes qui finissent toujours séparés ou  bien l'amour fraternelle ou familiale mais l'amour ne créer quasiment jamais la situation horrifique critique du film. Excepté dans Audition !

L'histoire raconte celle d'un producteur de film dont l'épouse est morte il y a sept ans et qui accepte sous les conseils d'un ami réalisateur d'assister à un casting pour dénicher une nouvelle actrice. Il est profondément attiré par une jeune femme qui va l'attirer dans une horrible et sanglante spirale.

Réalisé par Takashi Miike à qui l'ont doit de nombreux chefs-d'oeuvre venu d'Asie tel que la trilogie Dead or Alive (rien à voir avec les filles en bikini), Ichi The Killer (sanglant à souhait) ou plus récemment Crows Zero, le film est sorti en 1999 et devient vite un film culte puisque celui-ci change de la mode du film de fantôme Japonais tel que Ring ou Ju-On qui sortent la même année.

Miike a un cinéma très esthétique et violent. Il a participé à la réalisation d'un des épisodes de la série télé Master of Horror qui regroupe tous les réalisateurs de talent du cinéma d'horreur et son épisode n'a jamais été diffusé sur aucune télé. La violence de Miike a conduit la censure à l'interdire au moins de 18 ans. Donc, pour en revenir à Audition, attendez vous à voir tous vos poils se dresser parce que la fin contient l'une des plus choquantes scène du genre.

En effet, le film quoique un peu mou et traînant la patte sur à peu près une heure de film, mise tout sur une seule chose. Lorsque le spectateur commence à ne plus avoir d'air dans les poumons à force de soupirer, retournement de situation. Le film mise tout sur sa scène finale. Violence extrême, sado-masochisme, vengeance féministe, Sadako et autres horreurs condensé en une demi-heure. Mais le plus fort dans l'histoire, c'est l'idée que tout cela puisse ne pas exister. En effet, Miike nous conte une histoire qui peut, par une série d'indice qui brouille toutes les pistes, nous laisser croire que tout ceci n'est que fiction, imaginé par le personnage principale retournant donc la folie de la fille envers l'homme qui invente tout ça.

Violent, choquant, atroce et psychologique, Audition ne vous laissera pas de marbre et est, encore une fois,  le film idéal pour Halloween !

Read More

[Halloween 2013]L'emprise : Orgie avec un démon

Le cinéma d'horreur est composé à 90% d'histoire fictive mais il arrive que ses films soient tirés de faits bel et bien réel ! C'est le cas avec le film L'emprise qui raconte l'histoire peu banale de Carla Moran.

Carla Moran voit son quotidien bouleversé lorsqu'une entité invisible la tourmente et la viole à plusieurs reprises, la laissant marquée physiquement. Des psychiatres se penchent sur son cas, puis, devant le peu de résultats, des spécialistes des événements surnaturels tentent d'aider la jeune femme.

Réalisé par Sidney J. Furie, qui a réalisé pas moins de 47 films dont Superman IV, et sortie en 1982 en France est un film angoissant, stressant, et qui retient l'attention du spectateur du début à la fin. Même si celui-ci ne fût pas un succès marquant, le film reste un film particulièrement "violant".

Parce que oui, même si les effets spéciaux ne sont pas spectaculaire, qu'il n'y a pas d'hémoglobine à tout va, de démembrement ou d'effets gore quelconque, l'horreur c'est que cette histoire est bel et bien réelle. Carla Moran s'est fait violer pendant des mois par un ou des démons. Imaginez vous dormir paisiblement et prendre soudainement une cartouche par une force invisible. C'est flippant, déconcertant, humiliant et surtout, vous ne pouvez en parler à personne, vous passeriez pour un fou ou une folle.

Amateur de monstre, de gore ou d'hémoglobine en tout genre passez votre chemin puisque là, il n'est pas question de voir la moindre créature. Tout est psychologique, tout est vrai, et c'est idéal pour Halloween !

Read More

[Halloween 2013]Hellraiser : le plaisir au sens le plus dur

La recherche du plaisir est une étape par laquelle nous passons tous un jour ou l'autre. Certains, adepte du sado-masochisme, recherche le plaisir par la douleur et Hellraiser montre le plaisir au sens le plus dur puisque les Cenobytes, sorte de démon masochiste, pratiquent un plaisir entre jouissance sexuelle et torture sadique.

Quelque part au Maroc, Frank Cotton achète une boîte de puzzle antique chez un concessionnaire, un étrange cube doré. De retour dans le grenier de sa maison à Londres, Frank résout le puzzle de la boîte, ce qui amène des chaînes à en sortir et à s'accrocher à lui, s'enfonçant profondément dans sa chair. De noir vêtus, des humanoïdes horriblement mutilés apparaissent et le déchirent en morceaux. Leur chef Pinhead ramasse la boîte et la remet dans son état d'origine, en ramenant les restes disséqués de Frank avec eux et restaurant la salle à la normale.

Quelque temps plus tard, le frère de Frank, Larry, arrive à la maison avec sa seconde épouse, Julia, qui a déjà eu une liaison avec Frank. Le couple connaît Frank comme étant un hédoniste avoué et un petit délinquant, et, en supposant qu'il soit en prison dans un endroit exotique, ils décident d'emménager avec la fille adolescente de Larry, Kristy Cotton. Elle choisit de ne pas vivre avec sa belle-mère mais vient leur rendre visite. Tout en se déplaçant dans la maison, Larry se coupe la main sur un clou, et les gouttes de sang tombent sur le plancher du grenier. Le sang a en quelque sorte atteint Frank dans sa prison dans le royaume des humanoïdes, et restaure partiellement son corps, ce qui lui permet de s'échapper vers le grenier.

Créer par Clive Barker, écrivain spécialisé dans le domaine de l'horreur à qui l'ont doit le livre mais aussi le premier film ainsi que Cabale, tiré de son roman et trois jeux vidéo intitulé Nightbreed, Undying et Jericho, tous spécialisé dans le domaine de l'horreur.

Le film, gore, pervers et effrayant révèle les Cenobytes qui deviennent rapidement des icônes pour les fans de cinéma d'horreur. Ceux qui craignent le sang, alors abstenez vous parce que dans Hellraiser, sa saigne. Il y a du sang, des chaînes, du dépouillage, des démembrements et j'en passe !

Même si ça peu paraître effrayant et en dérouter plus d'un, Hellraiser reste un chef-d'oeuvre de tension, d'angoisse et mérite amplement de figurer dans toutes les dvdthèques. Neuf suites existent, toutes plus fun les unes que les autres.

Read More

[Halloween 2013]The Thing

The thing est un film d'horreur/fantastique réalisé en 1982 par le maître John Carpenter à qui l'on doit L'antre de la folie, FOG et Ghosts of Mars entre autre.

Le film se déroule en plein cœur de l’Antarctique où une équipe de scientifiques découvrent une créature gelée. Ramené à la vie, le monstre prend l'apparence de toutes formes organiques et décime un à un les membres de l'expédition. La question qui se pose c'est qui est encore soi-même ?

John Carpenter réussi avec brio à créer un climat de peur et de tension tout au long du film. Le spectateur se demandant à chaque fois qui est qui et quand est-ce que la créature va surgir ?

Pour la créature, c'est le tout jeune talent (de l'époque bien sûr) Rob Bottin qui est chargé de créer la créature venue d'ailleurs. Et 30 ans après, sa reste du grand art. Les transformations sont encore perturbante même après avoir regardé le film au moins 200 fois. Le seul bémol c'est les tentacules. C'est désormais passé de mode et c'est le seul reproche que l'on pourrait faire au film. Toutes les scènes de ce film sont désormais devenus culte.

La musique est l'un des éléments dans ce film qui réussi le plus à faire angoisser le spectateur et c'est l'une des rares fois où ce n'est pas Carpenter himself qui la compose mais Ennio Morricone. Pour beaucoup, cette OST est l'une des plus mauvaises de Ennio Morricone parce que justement, elle change du tout au tout par rapport à ce qu'il faisait sur d'autre film mais elle colle parfaitement avec ce film.

Un remake/reboot est sortie en 2011 réalisé par Mattijs Van Heinjningen Jr et se place juste avant The Thing (1982). Je déconseille fortement ce film puisque c'est une pale copie du film de John Carpenter avec par moment, des copier/coller de scène entière. Le seul moment intéressant du film c'est sa fin qui fait la liaison avec le film original.

Si vous souhaitez passer une soirée d'Halloween toute en tension et en peur, regarder The Thing ! Je vous laisse avec le trailer du film et ma scène préféré !

Read More

The Walking Dead Saison 4 - Episode 2 clip et promo

The Walking Dead est de retour depuis tout à l'heure sur OCS Choc, et c'était un fantastique début pour ce qui ressemble déjà à une autre saison impressionnante ! Comme vous le verrez dans la nouvelle promos et dans l'extrait pour le prochain épisode, intitulé "Infected", les choses vont devenir encore plus intense.
Qu'est ce que vous pensez du tout premier épisode de la saison 4 ?




Qui pensez vous que cela puisse-t-être ? Le Gouverneur ?

Read More

[Halloween 2013]Zombieland

Bienvenue à Zombieland ! C'est sous ce nom faussement festif que nous attend le plus fun, le plus fou, et l'un des meilleurs films de zombie de tous les temps.

Imaginez notre monde envahie par la racaille zombie. Plus aucune loi, plus aucune règles, plus aucune limite si ce n'est votre imagination. C'est avec ce principe que vivent les protagonistes de Zombieland. Dans un monde sans foi ni loi avec comme seul règle, survivre. Et survivre avec classe c'est mieux.

Suite à une mutation du virus de la vache folle, les humains sont transformés en zombies. Colombus et Tallahassee, deux survivants que tout oppose, sillonnent les routes et affrontent les zombies qui grouillent aux quatre coins du pays. Au cours de leur périple, ils font la connaissance de deux jeunes femmes, Wichita et Little Rock, qui ont décidé de rejoindre un parc d'attractions sur la côte ouest des États-Unis.

Ne tremblez pas d'avance. Les effets spéciaux sont certes digne d'un film d'horreur mais le ton du film est très clairement à l'humour. Si il est dur de donner des explications sur quel genre d'humour il est question sans spoiler ou rendre les gags moins drôles par la suite, il est tout de même possible de dire que le film est totalement barré, à prendre au second degré et que c'est l'heure et demi la plus courte que vous n'aurez jamais eu. Si vous fêtez Halloween avec vos amis et que vous souhaitez vous éclatez, n'hésitez surtout pas et mettez Zombieland.

Read More

[Halloween 2013]L'armée des morts

Ah les Zombies ! Tout le monde les aiment. Le cinéma comme les jeux vidéos en regorgent. Le succès de The Walking Dead étant l'un des facteurs de sa propension actuelle mais, il n'en fût pas toujours le cas. L'un des précurseurs du film de zombie c'est bien sûr George Romero et son film Zombie. Je vais vous parler de son remake.

Réalisé par Zack Snyder à qui l'on doit les célèbres Watchmen, 300, Man of Steel ou encore Sucker Punch, le film raconte l'histoire d'un groupe de survivant qui se réfugie dans un centre commercial dans le but d'échapper à une invasion soudaine et massive de zombie. Le soucis, c'est que malgré les vivres à foison, les morts vivants se sont rassemblé devant les portes du centre, prêt à attendre la moindre ouverture pour se délecter de viande bien fraîche.

Très critiqué par les fans du film original puisque outre son nom (en anglais) et le centre commercial, le film n'a rien à voir avec celui de George Romero, il n'en reste pas moins un petit bijou, si ce n'est LE film de zombie de tous les temps. Avant Snyder, il était improbable de voir un zombie courir, sauter, jouer à saute mouton. Ils étaient lent, très lent, et efficace uniquement en groupe. Rappelez vous du tout premier Resident Evil et vous comprendrez à quel point ils étaient inefficaces !

Le réalisateur à un style bien à lui et c'est grâce à ça que le film à cartonné. Sans la pâte graphique de Snyder, ont aurait eu droit à un autre film de zombie sans grande prétention. Montage très rapide/saccadé, caméra à l'épaule, le spectateur se retrouve très vite absorbé dans le film et se surprend limite à lutter contre les zombies ! On ne s'ennuie pas une seconde et, film américain oblige, les effets spéciaux sont parfaits. Rien à redire c'est super efficace.

George Romero, le papa des zombies et réalisateur du film d'origine à même déclarer avoir trouvé le film bien meilleur que ce qu'il anticipait. Et il n'anticipait rien de bon.
Petite mention à Phil Dunphy qui se retrouve coincé au milieu d'une horde de zombie !

Si vous n'avez jamais vu L'armée des Morts et je doute que vous ne l'ayez jamais vu, qu'est-ce que vous attendez ? C'est l'un des meilleurs films de zombie de tous les temps !

Read More

[Halloween 2013]Martyrs : La mort dans son plus simple appareil

Martyrs est un film Français. Il est très important de le précisé parce qu'il est très rare que l'on fasse des films d'horreur en France et encore moins de cette qualité là. Pascal Laugier nous raconte via ce film une histoire totalement effrayante sur fond de vengeance avec un réalisme très cru. Si des films comme Frontière(s) ou A l’intérieur vous ont scotché au plafond, attendez vous à passer au travers cette fois-ci avec Martyrs.

L'histoire se déroule en France, au début des années 1970. Enlevée quelques mois plus tôt, la jeune Lucie est retrouvée errante sur une route de campagne, incapable de raconter ce qu'elle a enduré. Quinze années passent avant que la fillette, devenue femme, retrouve l'un de ses bourreaux, qu'elle exécute froidement au fusil de chasse. Rejointe rapidement sur les lieux du drame par sa seule amie Anna, Lucie tente d'échapper à une créature cauchemardesque la traquant sans cesse depuis son évasion, tout en cherchant à découvrir l'effroyable vérité. Le film prend une autre tournure dans sa deuxième moitié.

Autant le dire tout de suite, le film a connu une guerre sans merci lors de la décision de sa censure. La commission avait décidé de l'interdire au moins de 18 ans mais la ministre de l'époque (2007) a décidé de le mettre en Interdiction au moins de 16 ans avec avertissement. Si je vous raconte cela, ce n'est pas pour rien parce que le film est gore à souhait. Avec ses nombreuses éclaboussure de sang en veux-tu/en voilà et ses effets spéciaux remarquable, Martyrs nous démontre qu'en France comme partout ailleurs ont peu réalisé des maquillages plus vrais que nature.

Créer par le très talentueux Benoît Lestang, les maquillages sont tous simplement époustouflant et servent le film à la perfection. Au début "simpliste", dans la seconde moitié du film ils deviennent tout simplement grandioses de réalisme à tel point que pour certaine scène, s'en est difficilement regardable.

Et c'est là que Pascal Laugier nous démontre ses talents de conteurs. Sans spoiler le film, une scène horrible se déroule sous nos yeux. A plusieurs reprises, on souhaite couper parce que c'est tout simplement de la torture de voir des scènes pareil mais notre curiosité nous pousse à regarder quand même pour connaître le pourquoi du comment en se ressassant à chaque fois que la prochaine fois, la scène sera moins pire ! Mais il n'en est rien.

Au vue de ce que vous venez de lire, je comprendrais que certains ne soient pas tout à fait enchanter de regarder ce film et ils auraient tort de ne pas le faire. Parce que, passé outre les effets spéciaux remarquable, c'est une réelle histoire fascinante qui se déroule sous nos yeux et qui, par la mesure des choses, peut malheureusement s'être déjà déroulé. Ce qui rend le film encore plus crédible.

Le talent des deux interprètes, Morjana Alaoui et Mylène Jampanoi, est tout simplement parfait. Les sentiments et les émotions sont partagées avec tellement de puissance et de réalisme, que l'on a l'impression de vivre l'histoire à leurs côtés. Mention spéciale pour Mylène Jampanoi qui tout simplement bluffante. Allez, et aussi pour Morjana Alaoui qui nous livre une prestation très (trop?) réaliste. Serait-ce en réalité un Snuff ?

Bien sûr que non, c'est pour rire. Je ne vous ferais pas regarder de snuff movie. D'ailleurs, comme tout le monde le sait, ce n'est que des légendes urbaines. Si vous ne me croyez pas, regarder le making of du film qui fait aussi froid dans le dos que le film lui-même. Je n'en ai jamais vue un comme celui là. Tout juste parfait.

Vous l'aurez compris, Martyrs est un film pour lequel je voue une grande admiration notamment de par son statut de meilleurs film Français de genre de cette décennie. Oubliez le gore, foncez vous procurer ce film. Après tout, ce n'est pas tous les jours qu'un grand film Français sort en salle.

Read More

[Halloween 2013]Evil Dead 2 : L'Opéra de la terreur

J'aurais pu parler de n'importe quel volet d'Evil Dead puisque chaque film est culte mais le second volet étant tellement jouissif, que c'est un devoir de le regarder pour Halloween !

Pour ceux qui ne connaîtraient pas, Evil Dead raconte l'histoire d'un groupe de jeune partie en vacances dans une maison au milieu de la forêt. C'est banal maintenant mais la saga à débuter en 1982 donc c'était tout jeune à l'époque. Dans cette fameuse maison de vacances, le groupe d'amis va vivre quelques événements étranges qui les conduiront à aller jeter un coup d'oeil dans la cave. Ils feront la découverte d'un livre et d'un enregistrement. L'enregistrement contenu dans le magnétophone leur révèle que cette maison était celle d'un archéologue qui s'était retiré ici pour étudier le livre intitulé Le Livre des Morts, ou Necronomicon. Relié en peau humaine et écrit avec du sang humain, le Necronomicon contient des incantations permettant de réveiller les esprits maléfiques en sommeil. La suite de l'enregistrement contenant les incantations, le cauchemar commence alors pour la bande d'amis.

La censure fait très souvent le malheur des fans puisqu'elle à tendance à dénaturer le produit fini pour qu'il puisse rentrer plus facilement dans le moule et pour pallier ce souci lorsque l'on fait un film de genre, il faut faire preuve d'imagination. Sa passe ou ça casse. Et dans le cas d'Evil Dead 2, c'est cette fameuse peur de la censure qui a permis au film de devenir totalement culte. Rendre son film encore déjanté et fantaisiste en changeant la couleur du sang par des couleurs très vives verte, violette ou noire a permis de donner un côté complètement dingue au film qui plaît instantanément. Le talent des acteurs et plus particulièrement de Bruce Campbell/Ash donne encore plus de folie à un film qui en bénéficie déjà bien largement. Le seul bémol serait la première demi-heure particulièrement longue puisqu'elle reprend le premier Evil Dead en version plus intimiste avec uniquement Ash et sa copine. Même pour ceux qui ne connaissent pas, c'est relativement long de voir Ash tout seul se battre avec lui même pendant plus d'une demi-heure mais une fois le film lancé, le niveau remonte largement la pente, et en courant !

Si vous ne connaissez pas Evil Dead ou juste le remake, excellent soit dit en passant, foncez vous procurer cette magnifique saga pour Halloween et le reste de l'année, je vous garantie que si vous aimez le cinéma de genre, vous ne serez pas déçu !

Read More

Deux titres possible pour Star Wars épisode 7 révélés !

Nous avons une nouvelle concernant Star Wars : Episode VII ! Le site Latino Review a révélé deux titres actuellement à l'étude pour Star Wars : Episode VII.
Ces titres sont Return of the Sith et Rise of the Jedi. Selon le site,

"les deux titres de travail ont été remis à la société Disney, mais, il n'y a aucune garantie qu'ils vont utiliser ces titres pour le film."

Sur ces deux choix, j'ose espérer qu'ils utilisent Rise of the Jedi. Il est plus logique puisque Yoda a dit à Luke de transmettre ce qu'il avait appris dans Le Retour du Jedi, ce qui signifie qu'il devrait y avoir plus de Jedi si Luke a réellement écouté Yoda. L'univers aura besoin de Jedi quand les Siths seront de retour.

Read More

[Halloween 2013]Tetsuo : The Iron man

Tetsuo : The Iron man est l'un de ses ovnis cinématographiques où l'on se demande comment le scénariste a-t-il bien pu nous pondre une histoire pareille. Le film de Shinya Tsukamoto raconte l'histoire d'un mec qui après avoir renversé un pauvre homme sur la route, se réveille le lendemain avec une tige fileté qui lui sort de la joue. Au fur et à mesure que le temps passe, il devra lutter contre sa transformation en monstre métallique.

Quasiment dénué de dialogue, tourné en bon vieux 16mm et en noir et blanc, Tetsuo est tellement bizarre comme film qu'on ne sait pas comment expliqué pourquoi est-ce qu'il fascine le spectateur ? Il est clair que sans l'aide de la musique, le film ne convaincrait personne. Composé par Chu Ishikawa, compositeur des OST du génial Takashi Miike, les musiques sont de l'électro/industrielle, faite à partir de bruits quotidiens comme du verre qui casse et donne une ambiance froide et sombre.


Le film pris deux ans à être tourné pour donner le temps au réalisateur de parcourir toutes les casses du Japon pour trouver le matériel nécessaire à la transformation en monstre de son personnage principal mais aussi, puisque pour une raison que j'ignore, toute l'équipe du film a finalement fini par laisser tomber à la fin du tournage. Était-ce trop dur ? Trop long ? Quoiqu'il en soit, c'est Tsukamoto qui a dû finir le montage de son film.

L'horreur de l'histoire est l'inévitable transformation en monstre du "héros" et sa lutte contre une nature qu'il ne peut plus cacher. Il peut ce voiler la face tant qu'il le veut, il ne peut nier ce qui lui arrive surtout que les séquelles sont irrémédiables. La transformation de son corps est également une partie de l'horreur puisque tourné sans aucun budget, tous les trucages ont été réalisés en direct sur des prothèses comme à l'époque. Pas de 3D possible en 1989 et encore moins sans budget. Même s'il n'y a pas clairement d'histoire puisque l'on suit uniquement un personnage qui se transforme en monstre sans réellement savoir pourquoi, le film est en réalité une question purement philosophique et une satire de la société des années 80.

Pour ceux qui connaissent, vous ne pourrez pas ne pas remarquez que Tetsuo : The Iron Man emprunte beaucoup au manga Akira. Déjà, juste le nom Tetsuo reprend celui du personnage principal du manga de Katsuhiro Otomo et la scène de transformation de l'anime est quasi similaire à ce qui arrive au personnage principal tout au long du film.


Tetsuo : The Iron Man fût un succès incontesté et deux suites ont vue le jour après ça. N'ayant pas vu ses deux films, je ne pourrais pas vous en parler mais si vous êtes fans de cinéma de genre et que vous êtes curieux, n'hésitez pas une seconde parce que Tetsuo est un film à voir au moins une fois dans sa vie !

Read More

[Halloween 2013]L'antre de la folie : Vous avez lu Sutter Cane ?

L'antre de la folie fait partie de ses films au scénario tellement bien ficelé, horrifique et prise de tête, qu'on se demande si ce n'est pas le diable en personne qui l'a écrit.

Reprenant le style d'écriture de Stephen King et H.P. Lovecraft, le scénario de Michael de Luca nous plonge avec brio dans la vie de John Trent, enquêteur pour les assurances. Il est chargé par Jackson Harglow, le directeur de la maison d'édition « Arcane », de retrouver Sutter Cane, un écrivain à succès qui a disparu. Durant ses investigations, John se rend compte que le monde d'épouvante apparemment fictif créé par Sutter Cane serait en fait bien réel.

Qui dit scénario en béton ne dit pas forcément film à succès, tout dépend de qui le réalise et qui d'autre que le génial John Carpenter, le réalisateur d'Halloween et de The Thing pour réaliser ce monument du cinéma ?
Il est bien connu que Carpenter est passé maître dans l'art de l'horreur subjective, horreur qui permet de ne rien montrer tout en faisant monter la pression du spectateur, mais aussi dans l'art de montrer des monstres tout aussi effrayant !

Très référencé, l'univers du film renvoie sur quelques points de vue à Stephen King, pour le côté écrivain de best-sellers horrifiques, mais surtout à Lovecraft pour le passage progressif vers un univers cauchemardesque, où des entités anciennes et oubliées, aussi mauvaises que puissantes, attendent leur heure pour détruire l'humanité. Ce mythe des "grands anciens" aux aguets, attendant le moment propice pour déferler à nouveau sur le monde est en effet la trame principale de l'œuvre de Lovecraft. De plus, le thème de la folie est essentiel dans l’œuvre « lovecraftienne » et le titre anglais du film (The Mouth of Madness) a une connotation proche d'une des grandes nouvelles du Maître de Providence, Beyond the Moutains of Madness.

Étrangement pourtant, cet écrivain majeur, considéré avec Edgar Allan Poe comme le meilleur écrivain fantastique américain, a été assez peu adapté au cinéma (surtout si l'on compare avec Stephen King par exemple). Stuart Gordon s'y est essayé plusieurs fois avec des degrés de réussite inégaux (Aux portes de l'au-delà (From beyond), Dagon), mais c'est John Carpenter, qui, bien que n'adaptant pas une histoire de l'écrivain, lui rend le plus hommage en s'inspirant de son univers pour L'Antre de la folie. En suggérant une indicible menace plus qu'en la montrant, il intègre le style de Lovecraft à son cinéma et le sert merveilleusement bien.

Comme la plupart des films de Carpenter, ceux-ci ne plaisent pas aux box-office et sont tous considérés comme des échecs commerciaux. Ce film ne déroge pas à la règle et ne rapporte que 8 924 000/8 000 000$ et ne fait que 182 061 entrées en France mais le film devient culte à sa sortie en vidéo et est même qualifié de "Meilleur film de 1995".

Pour tous ceux qui n'auraient pas encore vu ce film et qui aime ce plongé dans des univers où la folie et la réalité ne font plus qu'un, n'hésitez plus et jetez vous à corps ouvert dans ce chef-d'oeuvre du 7ème art !

Read More

[Halloween 2013]Ju-On : La malédiction venue du Japon

"Quand quelqu'un meurt dans les griffes d'une rage extrême, une malédiction apparaît. La malédiction frappe l'endroit du massacre et tous ceux qui pénétreront dans cet endroit seront consumés par cette furie vengeresse."

C'est par cette malédiction que tout commence. Ju-On, principalement connu sous le nom de son remake Américain The Grudge, est un film Japonais de Takashi Shimizu sortie en 2000 en direct to DVD au japon.
Suite au succès inattendu du film, celui-ci décide de ressortir les films en version améliorer pour le cinéma en 2003.
En 2004, c'est Shimizu lui-même qui se chargera de la version américaine et sortira également Ju-On 2 au Japon.

Le principe de Ju-On est simple, c'est celui de la maison hantée. Mais là où le film innove, c'est que le fantôme en question a été tuée par rancune et c'est à cause de ce meurtre qu'il se mettra à hanter les lieux. Ce genre de fantôme est devenu monnaie courante au cinéma désormais et nous pouvons voir ce phénomène de fantôme vengeur dans plusieurs films dont par exemple dans The Conjuring de James Wan sortie cette année. En regardant Ju-On, ne vous attendez pas à faire du Scares Jump ou à voir de la tripaille en pagaille, non. Le cinéma d'horreur asiatique est avant psychologique et s’attelle avec brio à créer un climat de tension.

La saga Ju-On compte 6 films Japonais (Ju-On et Ju-On 2 en version Tv et Cinema, Ju-On Shiroi Roujo et Ju-On Kuroi Shoujo, 3 films américain (The Grudge 1, 2 et 3) ainsi qu'un manga Ju-On comprenant 2 tomes, un comics et un jeu vidéo sortie sur Wii.

Autant dire que si vous êtes fan de fantôme, japonais de surcroît, que vous adorez la vengeance avec ça, alors vous saurez comment vous amusez pour Halloween.

Ju-On 2 (2000)

The Grudge (Wii)

Ju-On en manga

Ju-On Shiroi Roujo et Ju-On Kuroi Shoujo

Read More

[Halloween 2013]Begotten : l'horreur philosophique !

A 25 Jours d'Halloween, retrouvez la sélection de 25 films au jour le jour que je vous recommande pour une soirée frissons seul(e) ou entre amis !

Et pour ouvrir le bal, je vais vous parler d'un film quasi méconnu mais qui a reçu de nombreux prix : Begotten.

Begotten est un film de Elias Merhige, réalisateur de L'ombre du Vampire, Suspect Zero et du clip AntiChrist Superstar pour Marilyn Manson. Sortie en 1991 et tourné intégralement en noir et blanc sans aucun dialogue, Begotten n'est pas un film facile à regarder. C'est en quelques sortes un film d'ambiance, où le ressenti et l'imagination travail beaucoup. Sans cette information avant de regarder le film, vous couperez au bout d'un quart d'heure maxi.

Le film est une sorte de poésie macabre racontant la création du monde dans lequel nous vivons mais de manière très violente avec viol, meurtre, auto-mutilation, et même une petite scène de sexe. C'est un film à 200% philosophique et met en scène de nombreux mythes religieux.

La première scène débute avec la mise en scène d'un dieu suicidaire, saignant et s'étripant lui-même afin d'aboutir à sa propre mort (Dieu est mort et de sa mort naît le Monde). Une femme apparaît (La Terre-Mère) de ses restes, s'éveille du corps gisant et s'imprègne de son éjaculation (représenté par son sang). Une fois enceinte, elle se met en route vers un paysage sans fin et complètement stérile, puis la grossesse se manifeste par l'avènement d'un adulte avec qui elle restera liée.

"Le Fils de la Terre" rencontre par la suite un groupe de nomades sans visage, qui le saisissent avec ce qui semble être des cordes. Le Fils de la Terre vomit ensuite plusieurs organes que les nomades acceptent alors comme des présents, avec frénésie. Les nomades apportent finalement l'homme à un feu puis le brûlent.

"La Terre-Mère " retrouve ensuite son enfant ressuscité et le console. Elle l'attache alors par le cou (avec une corde) comme pour ne plus le laisser partir. Les nomades réapparaissent cependant pour la violer. Le "Fils de la Terre" est laissé seul pour pleurer sur le corps sans vie de sa génitrice. Un second groupe de personnages rentre en scène pour l'emporter et la démembrer. Ils reviennent ensuite pour s'emparer du "Fils de la Terre" et, après l'avoir également démembré, le groupe enterre les restes dans le sol, ce qui a pour effet de rendre le site luxuriant de vie (naissance de la vie par le sacrifice de la mère et l'enfant). Et un peu avant la fin, l'écoulement d'eau signifie la création de la vie humaine.

Le film est lui-même est très bon mais souffre d'une régularité pesante pouvant provoqué quelques effets de somnolence en cas de visionnage en fin de journée mais idéal pour vraiment passer un moment philosophique/horrifique pour Halloween !


Le clip AntiChrist Superstar de Marilyn Manson :

Read More

Metastasis : Le Breaking Bad Latino !

Tout le monde le sait, l'industrie cinématographique exploite toujours jusqu'à la moelle la moindre idée et le moindre projet qui marche dénaturant complètement au passage le projet initial. Sony TV a annoncé aujourd'hui adapté sa série phare, Breaking Bad, en version Latine.

La série est appelée Metastasis en rapport avec la méthamphétamine et les métastase du cancer du personnage principal appelé, non pas Walter White, mais Walter Blanco !
D'ailleurs, Jesse Pinkman devient Jose Miguel Rosas, Skyler devient Cielo Blanco et Hank devient Henry Navarro. Avec des noms pareils, on est plus proche de la parodie porno que d'un projet sérieux mais c'est bel et bien un projet sérieux.

Le câble ne passant que très peu dans les pays latino, Sony TV à donc décidé de fournir l'un de ses succès phares dans les pays qui ne peuvent pas en bénéficié.

Vince Gilligan, créateur de la série originale, a, selon Sony, été consulté pour la création de la série qui verra néanmoins quelques changements effectué. Le nombre de caravane étant peu fréquent dans les pays Latino, elle sera remplacée par un vieux bus scolaire désaffecté.

Et un premier trailer a été diffusé :

Même si ça parait nul aux premiers abords, je soutiens néanmoins l'initiative de Sony d'offrir à ceux qui ne peuvent en bénéficier l'un des grands succès culturel récent.

A quand un Game of Thrones ou un The Walking Dead latino ?

Read More

Le trailer de Godzilla enfin dévoilé !

Jamais une info n'aura été tenue secrète aussi longtemps que celle-ci. Diffusé il y a presque deux ans lors du SDCC Comic Con 2012, ce premier trailer est enfin disponible sur internet.



Nul doute qu'au vue de ses premières images, le nouveau Godzilla va être une sacrée claque visuelle ! Et vous, quel est votre ressenti ?

Read More

Guillermo Del Toro a réalisé l'opening de l'épisode spéciale Halloween XXIV des Simpsons

Saviez vous que le génial réalisateur Guillermo Del Toro avait réalisé le générique d'introduction de l'épisode spécial des Simpsons saison 25 et qu'il sera diffusé le 6 octobre prochain au Etats Unis ?

Parodiant ses plus célèbres films, de Hellboy à Pacific Rim en passant par Le Labyrinthe de Pan, Mimic, Blade 2, Guillermo Del Toro fait de cette intro, l'opening la plus géniale à mes yeux en 25 ans d'existence.
Il ne fait pas que représenté ses propres films puisque le réalisateur rend ici un vibrant hommage à toute l'histoire du cinéma d'horreur/fantastique en représentant les vieux classiques de la Hammer (Dracula, Frankenstein, La créature du Lagon,...) en passant par Shining, des hommages au célèbre Ray Harryhausen et, mention spéciale pour Alfred Hitchcock qui m'a bien fait marrer.

Pas la peine d'attendre l'année prochaine pour voir cette opening de légende, ou sa diffusion le 6 octobre prochain, puisque la Fox la dévoilé sur internet !

Sachez aussi que la Fox a mis en garde l'Amérique puritaine toute cette semaine en déclarant que l'épisode verrais le monstre le plus hideux jamais créer et qu'il risquait d'être le plus flippant. Coup de bluff pour attirer du monde ou pas, nul doute malgré tout que cet épisode restera quand même gravé dans ma mémoire.

Read More

Plus que 11 jours avant le retour de The Walking Dead + 2 nouveaux teasers

Dans la saison 4 de The Walking Dead, le programme s’annonce intense et surtout tendu. Les fans de la série redécouvriront dans les nouveaux épisodes les fondamentaux de la saga, à savoir l’angoisse, la peur et surtout les zombies.

/!\ Attention : Risques de spoilers /!\

Ces derniers seront aidés par une nouvelle menace qui reste à ce jour très mystérieuse. Le co-producteur exécutif a toutefois précisé qu’elle ne correspondra pas vraiment à des marcheurs. Divers éléments entraîneront également la chute de la prison et grignoteront la sécurité établie dans l’enceinte de cette bâtisse dans laquelle les survivants pensaient être en sécurité. Comme le montrent les deux nouveaux teasers dévoilés par AMC, la tension et l’angoisse seront au rendez-vous. Le discours d’Hershel n’est pas très rassurant.

Un épisode inspiré des comics

Dans la saison 4 de The Walking Dead, le groupe de Rick Grimes comprendra qu’il n’y a aucun endroit sécurisé. Selon les dernières informations qui circulent sur Internet, la production a révélé que l’un des épisodes allait correspondre à la bande dessinée, il sera donc inspiré des comics et il y aura très peu de différences. Le producteur exécutif a également précisé au Hollywood Reporter que la façon dont allaient être exposés les personnages surprendrait les téléspectateurs et les fans de The Walking Dead. Les amateurs de Rick Grimes seront également ravis d’apprendre que le shérif a de nouveau les idées claires. Il se positionnera donc en tant que leader des survivants et surtout en tant que père de Carl et Judith.

Un Gouverneur changé ? 

 Dans la saison 4 de The Walking Dead, il faudra s’attendre à un retour du Gouverneur. Ce dernier fera une remise en question et le bilan de tous les actes qu’il a pu accomplir. Selon Gimple, il acceptera l’homme qu’il est devenu et reviendra ainsi dans ces nouveaux épisodes changé. Il est toutefois difficile de savoir s’il voudra se venger après la défaite de la prison. Enfin, le 13 octobre, les fans retrouveront les survivants 6/7 mois après l’arrivée de la communauté de Woodbury dans la prison.

Read More